德国恐怖谷亮相上海YOUNG剧场：首个纯机器人舞台表演引领未来戏剧潮流
3 月 5 日下午，YOUNG 剧场公布了 2025 年春夏演出季的剧目。其中有一出来自德国的《恐怖谷》，它给观众带来了全新的感受。在舞台上，一个高度仿真的电子替身将会代替真人，直接与观众进行对话，从而打造出首个由纯机器人进行表演的舞台。在 AI 热潮兴起的当下，机器人已经登上了春晚，而戏剧舞台的主角也变成了仿生人，那么观众是否还能在剧场中看到未来呢？
德国里米尼纪录剧团将于 3 月 14 日到 16 日把突破性作品《恐怖谷》带到上海 YOUNG 剧场·绿匣子。这个剧名源自“恐怖谷”理论，该理论是关于人类对机器人和非人类物体的感觉的一种假设，是 1970 年由日本机器人专家森昌弘提出的。导演斯蒂凡第一次和作家兼剧作家托马斯进行合作，他们制作了一个与托马斯很相似的电子替身。在《恐怖谷》的演出里，它会在舞台上代替真人出现。它会讲述关于作家“我”以及人工智能之父艾伦·图灵的故事。通过这样的方式，能将“科技”与“人类命运”的思考直观地呈现在观众眼前。
摄影 Gabriela Neeb
这是一个仅由机器人进行表演的舞台，它以科技的名义冲击着戏剧长久以来的“现场性”。主角具备人类的身形，有着人类的肌理和毛发，还穿着人类的衣服，坐在人类的沙发上。他被细致地编写出每一个细节，努力表现得像一个人类，然而最终却展示出了零部件裸露在外的“后脑勺”。此作品在欧洲演出之后，引发了众多关于科技命题的思考。考虑到演出具有特殊性，且要进一步提升观演体验，每位入场的观众将会领取一只收音机以及一副耳机，在演出期间佩戴它们，这样就能近距离收听机器人与“你”的私人对话。《恐怖谷》期望观众能够尽情享受每一个心跳加速、汗毛竖起、后背发凉的瞬间，同时对真实与虚拟的界限进行思考。
YOUNG 剧场 2025 年春夏演出季包含《恐怖谷》。该演出季将为观众带来六大主题板块，大约有 40 台戏剧演出，场次达 100 余场。香港当代剧场的领军人物邓树荣，其独白剧场《自在的一小时》将在 YOUNG 剧场的“香港艺术月”登台；林奕华的《什么是舞台》系列大师课也将登台；焦媛的独角音乐剧《约定·香奈儿》同样将陆续登台，这些作品将展现上海与香港双城·双态的文化图景与艺术多样性。“身物地景学”板块将会呈现多部作品，比如秘鲁厨房剧场的《我食故我在》，英国音乐肢体剧的《生之奇迹》，中德共创纪录剧场的《对妈妈，我想……》。同时还有上海京剧院的《昭君出塞》，上海评弹团的《高博文说繁花》，李建军的作品《世界旦夕之间》，陈钢的作品《永远的微笑》等演出，这些演出涵盖了戏曲、话剧、音乐会等多种丰富形式。
2025 年，YOUNG 剧场推出了一系列活动，即每月都有“公益”相关的内容，每月都有“大师”参与，每月都有“开放”的举措，这些活动被称为“美育 Pro 计划”。该计划在今年春夏演出季期间，要推出全场平均票价 100 元以下的公益演出；要把艺术名家的讲座分享带到高校、图书馆、书店等公共场馆；还要进一步把优质艺术资源导向杨浦区中小学；“开放剧场”举办频次提升，从每季度一次提升到每月一次，拟定在每个月的最后一周，把剧场充分打开，提升剧场空间使用率，让市民更多参与剧场活动与艺术创作，实现“人人可艺术”。